开云app在线体育 精选吴京 10 部武侠功夫代表作，这些你都看过吗？
说到吴京，你脑子里蹦出来的肯定是那个喊着“犯我中华者，虽远必诛”的冷锋，是那个驾驶飞船撞木星的刘培强，是那个在冰天雪地里作战的伍千里。 没错，他是如今中国电影的票房之王，一个眼神就能点燃全场的硬汉代表。
但如果我们把时间往回拨个二十几年，情况就完全不一样了。 在90后、甚至部分80后的集体记忆里，吴京是另一个完全不同的存在，他是电视屏幕上那个一脸青涩、笑容干净、打起架来行云流水的“功夫小子”。 他的脸，几乎填满了我们放学后的每一个傍晚。 从《太极宗师》到《小李飞刀》，从少林寺到武当山，他几乎把金庸古龙武侠世界里的少年侠客演了个遍。 有趣的是，当年这个在电视剧里混得脸熟的演员，后来有整整十年仿佛“消失”了一样，当他再次带着《战狼》杀回来时，很多人惊呼“吴京终于火了”！ 殊不知，他早就火过一遍，只是那次火的范围，叫做“我们的童年”。
{jz:field.toptypename/}今天，我们就来好好盘一盘，在成为“百亿影帝”之前，吴京作为“电视剧承包户”，到底在我们的遥控器里留下了多少不可磨灭的印记。 你会发现，他后来电影里那股“拼命三郎”的劲儿，那股“侠之大者”的魂，早就在这些老剧里埋下了伏笔。
1997年，一部名叫《太极宗师》的电视剧火遍了大江南北。 那时候，23岁的吴京脸上还带着未脱的稚气，饰演太极宗师杨昱乾。 这部剧的导演是号称“天下第一武指”的袁和平，是专门为吴京量身定做的。 剧里的打戏真材实料，尤其是“闯塔”那场戏，杨昱乾一层一层挑战六大高手，每种兵器、每种拳法都展现得淋漓尽致，堪称国产武侠剧打戏的巅峰之作。
那时候没有眼花缭乱的特效，拳脚到肉的声音清晰可闻。吴京凭借扎实的武术功底，把太极拳的柔中带刚、以柔克刚打得极具观赏性。 电视剧的主题曲《英雄谁属》一响，多少小孩就会跟着哼哼哈嘿地比划起来。 吴京和女主角樊亦敏的CP也一度成为话题，戏里戏外的情感传闻，给这部阳刚的武侠剧添了不少柔情色彩。凭借杨昱乾这个角色，吴京一夜之间成了家喻户晓的新一代功夫明星，起点高得惊人。
紧接着在1999年，又是袁和平导演的《小李飞刀》开播。 这部剧美女如云，焦恩俊饰演的李寻欢潇洒不羁，泡面头成了经典。 而吴京饰演的阿飞，是李寻欢的兄弟，一个快剑如风的冷面少年。 虽然戏份不是最重，但他那把快剑，以及和贾静雯饰演的孙小红之间若有似无的情愫，让人印象深刻。 你能看到，同样是侠客，吴京已经把杨昱乾的“正”转换成了阿飞身上的“酷”和“孤”，演技上有了明显的层次。
同年，他还出演了电视剧《新少林寺》，饰演觉远和尚。 这很容易让人联想到李连杰的电影版《少林寺》，但剧版篇幅更长，故事也更曲折。 吴京再次展示了他的武术全能，从拳脚到棍棒，打得扎实漂亮。这些作品，让“功夫小子吴京”的形象牢牢立住了。
进入千禧年，吴京开始尝试更多复杂的角色。 2000年的《策马啸西风》是个非常神奇的存在，它把古龙好几部小说的人物，比如《天涯明月刀》的傅红雪、《流星蝴蝶剑》的孟星魂等，全部揉进了一个故事里。 吴京饰演的正是杀手孟星魂。 这部剧造型前卫，剧情狗血，但吴京的表演很投入。 他穿着灰色或白色的古装，周旋在俞飞鸿和陶红两位大美女之间，完成了一次从“正气少侠”到“忧郁杀手”的转型尝试。
真正让吴京的电视剧生涯迎来又一个高峰的，是2001年开始的一系列“和尚”或“少林”题材作品。 2001年的《少林武王》里，他饰演的戚少正（法号昙志）是抗倭名将戚继光的后人，家破人亡后躲入少林寺学艺复仇。 这部剧的套路虽似曾相识，但武打场面密集，吴京的动作干脆利落。 剧中他和几位女性的“艳遇”桥段，也为这部硬核武侠增添了不少轻松有趣的色彩。
2002年的《金蚕丝雨》改编自《天蚕变》，吴京饰演憨厚善良的云飞扬。 这部剧里，他顶着一个近乎现代的小平头古装造型，算是当时的一个大胆突破。 他把云飞扬前期的懵懂、后期的坚韧演得很生动，特别是那种乐观开朗、甚至有点耍宝的性格，让观众看到了他喜剧的一面。 剧中反派傅玉书（沈晓海 饰）也极为出彩，两人的对决很有看点。
可以说，在2000年到2003年这段时间，你随便换台，很可能就看到吴京在某个电视台里要么在打太极拳，要么在舞刀弄枪，要么就是顶着光头在念阿弥陀佛。 他是当时当之无愧的古装武侠剧一线小生。
2003年，吴京参与了电视剧版《倩女幽魂》的拍摄。 这部剧明星众多，有大S版的聂小倩，陈晓东版的宁采臣。 吴京在里面饰演男二号诸葛流云，开云app一个性格活泼、有点话痨、对师姐司马红叶一往情深的玄心正宗弟子。 这个角色和吴京以往那些苦大仇深或严肃正经的角色完全不同，他演得洒脱又可爱，成为了全剧的“开心果”，也证明了自己驾驭轻松搞笑角色的能力。
2005年的《武当Ⅱ》可以看作是他电视剧时代的一个尾声。 他在剧中饰演张无极，而张三丰则由焦恩俊饰演。 两代“李寻欢”和“阿飞”以这种方式同框，颇有意思。 这部剧依然以太极拳为核心，但吴京的表演更加沉稳。
然而，就在电视剧领域顺风顺水的时候，吴京做出了一个让人意想不到的决定：离开内地，前往当时华语动作片的中心，香港，去电影圈闯荡。 那一年是2003年，正是他电视剧产量和知名度都很高的时候。 这个决定，让他陷入了长达数年的“事业低谷期”。
在香港，他这个内地来的“新人”并没有得到太多机会。 他只能从配角演起，甚至多是反派。 在《杀破狼》里，他饰演冷血杀手阿杰，和甄子丹有一段精彩的巷战。 那场打戏，真实到据说打断了四根实心木棍。 虽然戏份少，但那个一身白衣、眼神狠戾的杀手形象让人过目不忘。 后来在《男儿本色》里，他又是饰演一个为报仇不择手段的悍匪天养生，那股邪劲儿和身手，完全盖过了主角的风头。
#2026跨年档#但配角演得再出彩，终究是配角。 那几年，吴京很拼，却也很迷茫。 电视剧积累的名气在香港电影圈似乎不太管用，他陷入了“打星”的定位困局。 直到2008年，他自导自演了电影处女作《狼牙》，试图破局。 这部电影口碑尚可，但票房平平，并没有激起太大水花。之后他又尝试了《西风烈》、《全城戒备》等片，反响都一般。 从2003年到2015年，这十二年，对于观众而言，吴京好像“消失”了，或者说，被困在了不温不火的二线动作演员行列里。
正是这段低谷，催生了他心中更大的野心。 他发现自己不想再重复别人的路，不想只做一个能打的演员。 他看到了中国电影市场缺乏真正的现代军事动作片，一个大胆的想法开始萌芽——他要自己创造一种类型。 为此，他做了几乎所有同行都不会做的事：跑到特种部队基层，和士兵们同吃同住同训练整整十八个月。 他学习各种军事技能，体验真正的军人生活。 这段经历，彻底重塑了他。
2015年，拿着自己押上全部身家、甚至抵押了房产才拍成的电影《战狼》，吴京回来了。 电影里，那个叫冷锋的特种兵，身手矫健，性格不羁，充满血性。观众惊讶地发现，这还是那个能打的吴京，但气质完全不一样了。 他不再是古装侠客，也不是香港警匪片里的反派，而是一个有着强烈时代感和国家荣誉感的中国军人。 《战狼》成功了，它以黑马之姿拿下了超过5亿的票房。
但这只是开始。 2017年，《战狼Ⅱ》上映，票房直接飙升至56.8亿元，创造了中国影史票房纪录，并且将这个纪录保持了四年之久。 冷锋这个角色，成为了国民级的银幕英雄。 吴京完成了从“功夫小子”到“国民硬汉”的彻底蜕变。 他不仅是一个演员，更是一个品牌的创造者。
之后的故事，大家都更熟悉了。 2019年，他零片酬出演并投资的《流浪地球》上映，那句“道路千万条，安全第一条”成为流行语，影片开创了中国科幻电影的新纪元，收获46.8亿票房。 2021年，主演抗美援朝题材电影《长津湖》，票房57.75亿，再次刷新他自己参与的纪录。 吴京这个名字，成了电影票房和民族情怀的双重保证。
当我们回顾他从1997年的《太极宗师》到2021年的《长津湖》这二十多年的路，会发现一条清晰的轨迹。 电视剧时代的他，打磨了扎实的武术功底和广泛的观众缘，那些侠义精神的内核，悄然沉淀。 香港电影圈的配角生涯，磨练了他的演技和心性，让他更清楚自己想要什么。 最终，在军队的实地体验和孤注一掷的创作中，他将传统的“武”与现代的“魂”相结合，找到了独属于自己的道路，将个人英雄主义与集体家国情怀完美融合的中国式超级英雄。
所以，不是吴京因为《战狼》突然火了，而是那个在我们童年记忆里打了十几年、拼了十几年的“小子”，终于用另一种更震撼的方式，重新回到了舞台的中央，并且这次，他站成了标杆。 他偿还了我们的“童年债”，并且，利息高昂得让我们所有人都心甘情愿为他喝彩。
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